WOLFGANG AMADEUS MOZART Quintet de corda Nº6 Köchel 614

Quintets de corda

Quintet de corda Nº6 Köchel 614


Any 1691
Primera publicació 1793 – Viena: Artaria
En clau de mi bemoll major
Indicació de temps.- Quatre moviments
Allegro di molto en mi bemoll major
Andante en si bemoll major
Menuetto. Allegretto en mi bemoll major
Allegro en mi bemoll major
Per a dos violins, dues violes i violoncel
Període Clàssic
Dedicatòria per a Johann Tost

El Quintet en mi bemoll major per a dos violins, dues violes i violoncel és l’últim dels sis quintets de corda de Mozart. Va ser compost el 1791, l’any de la seva mort: com a penúltima obra de música de cambra abans de l’Adagio i Rondo, K. 617, Mozart el va incloure al seu catàleg d’obres el 12 d’abril de 1791. Igual que el Quintet en re major, K. 593, que va ser compost uns mesos abans, es diu que va ser compost “per l’ànim molt actiu d’un amant de la música”; altres fonts esmenten un “dilettante ongarese”, un violinista aficionat hongarès, com a mecenes. Probablement va ser Johann Tost, un comerciant vienès i violinista de quartet d’origen hongarès, a qui Joseph Haydn també va dedicar els seus Quartets de corda Op. 54/55. Com Haydn, Mozart tenia la intenció de publicar els seus dos quintets “Tost” més tard, juntament amb un quintet de corda inacabat en la menor, K. 516b, del qual s’han conservat extensos esbossos. (Aquest esborrany de quintet estava datat anteriorment del 1787; tanmateix, el tipus de paper utilitzat al manuscrit demostra que Mozart només va començar a treballar en aquest quintet de corda durant l’últim any de la seva vida.)

En el Quintet en mi bemoll major —com en les altres obres instrumentals importants de l’últim any de Mozart, com ara el Concert per a piano en si bemoll major, K. 595, o el Concert per a clarinet— s’entrellacen una música despreocupada i alegre i una profunda malenconia. El primer moviment comença amb un duet sorollós per a les dues violes, que els dos violins contraresten elegantment amb un contrapunt. Els trins de les violes, gens fàcils de tocar, vaguen més tard per totes les veus, impregnant tot el moviment com una mena de leitmotiv humorístic. Tanmateix, ja en la transició, i sobretot en el segon tema i la secció de desenvolupament, els tons cromàtics i els acords menors inusuals eclipsen l’aparent alegria d’aquest tema.

L’Andante és una de les anomenades “Romances”, una forma popularitzada al voltant de 1780 per Antonio Rosetti i altres compositors de la regió bavaresa-suàbia. Consisteix en un tema senzill i cantable que s’alterna amb dos episodis contrastats. Els amants de l’òpera trobaran familiar la melodia d’aquesta Romança. Mozart la va manllevar del seu singspiel *Die Entführung aus dem Serail* (El rapte del serrall), de l’ària de Belmonte “Wenn der Freude Thränen fließen” (Quan flueixen llàgrimes d’alegria). Aquestes cites de les seves pròpies obres vocals són habituals en les composicions posteriors de Mozart (la cançó “Komm, lieber Mai, und mache” (Vine, estimat maig, i fes) al seu últim Concert per a piano en si bemoll major, la seva cançó “Das Veilchen” (La violeta) al Quartet de corda en re major, K. 575, i una gavota d'”Idomeneo” al Concert per a piano en do major, K. 503).

Al Minuet i al Final, Mozart va erigir un monument final i impressionant al seu amic Haydn. El minuet reprèn el to Scherzando dels Quartets op. 33 de Haydn; el tema de la broma aquí és una escala descendent simple. El trio està estructurat com un Ländler. El tema rondó del final sembla haver sorgit directament d’una simfonia de Haydn, i el seu desenvolupament, amb els seus sons semblants a un bordó, també recorda a Haydn. Tanmateix, el contrapunt dens que impregna el moviment amb una facilitat notable, i la malenconia dels matisos menors, són inconfusiblement mozartians. A la coda, la inversió i la forma original del tema es comparen d’una manera molt subtil: una magnífica conclusió de la música de cambra per a corda de Mozart.