BWV 542
Any abans 1725
En clau de sol menor
Indicació de temps.- Fantasia (Preludi) i Fuga
Per a orgue
L’evidència suggereix que JS Bach va completar i revisar la Fantasia i la fuga en sol menor per a orgue, BWV 542 (el “gran” sol menor, a diferència del BWV 578, el “petit” sol menor), com a audició per a un càrrec d’organista en Hamburg el 1720. Bach no va aconseguir la feina, però, per sort, la posteritat sí que va aconseguir la peça; generacions d’organistes des de llavors l’han considerat una de les joies de la corona del seu repertori. Es creu que les dues parts de BWV 542 (la fantasia, de vegades titulada Preludi, i la fuga) es creu que s’han compost per separat: a la fuga s’assignen els anys de Weimar de Bach (1708-1717) i la fantasia al seu temps a Cöthen (1717-1723, però, si la teoria de l’audició és correcta, no més tard del 1720).
La fantasia s’obre àmpliament i amb un estil recitatiu, però a mesura que es desenvolupa Bach troba espai per a passatges densos en la imitació de la veu alta. Hi ha cinc apartats més o menys equilibrats d’aquesta fantasia; seccions intensament dramàtiques s’entrellacen amb passatges més tranquils i uniformes. L’ampli abast tonal de la fantasia ha estat objecte de fascinació durant dos segles de músics: just quan sembla que arriba algun tipus d’estabilitat harmònica, Bach dispara amb una cadenza improvisada simulada que sacseja la música cap a un nou regne de tons. Així, la fantasia fa honor al seu nom i conté una mica de rigor contrapuntístic, i després, a més, més d’una ment digna ha considerat que la fuga és l’ últim assoliment de Bach en el camp del contrapunt d’orgue. La tasca de seleccionar un rei d’aquesta multitud noble, però, no és envejable. Tot i que proporciona el sentit d’una resposta estable a la fantasia en els seus ritmes predominantment fins i tot de setzenes, harmònicament és igualment ambiciós: Bach fa dues revolucions a través del cercle sencer de quintes. La fuga fa un bon contrast amb la música posterior de la fantasia, tot i que sembla una peça amb ella.
Blair Johnston
BWV 543
Any 1715?
En clau de la menor
Indicació de temps.- Preludi i Fuga
Per a orgue
Com en el cas de Preludi i fuga en do menor BWV 546, també en el de Preludi i fuga en do menor BWV 543 els temps de composició estan separats per uns quants anys, sense que això comprometi la unitat formal i estilística del producte acabat. En aquest cas, la coherència de l’esborrany final també es deu al fet que Bach va retocar l’estat de l’obra diverses vegades entre 1709 i 1725. En una obra d’aquest tipus de cisell rau la prova del valor estètic que el mateix Bach va atribuir a aquesta composició, avui sens dubte entre els més famosos de tot el seu repertori d’orgue.
Tot i que el Preludi es va compondre primer, a Weimar, i la Fuga va veure la llum uns anys més tard, a més com a reelaboració d’una peça similar per a clavicèmbal escrita en Köthen (BWV 944), el centre de gravetat del díptic es desplaça cap al darrer , segons un tret estilístic que no és estrany a Bach, però que tampoc representa la regla. Va ser precisament durant la seva estada a Weimar quan Bach, després d’haver-se dedicat a l’estudi dels mestres renaixentistes i, en particular, al de les Flors musicals de Frescobaldi, havia desenvolupat una tècnica per a la creació dels Preludis tendint cap a Phantasieren, és a dir, una tècnica lliure. digressió que té al darrere la pràctica de l’antic Ricercare i que transforma efectivament el Preludi en un simple exercici preparatori de la Fuga. L’estil d’improvisació de la primera part produeix, doncs, un fort efecte de contrast amb el rigor canònic de la segona, molt més ampli. Comú a tots dos és una accentuada varietat de solucions tècniques, amb continus canvis de ritme i amb una escriptura caracteritzada pel gust per la sorpresa, irregular i esquitxada de solucions cridaneres.
La pràctica del coral a vegades corre el risc de semblar monòtona per a qui no coneix les seves melodies, precisament pels mateixos motius que el van fer la base de tota la música sacra de l’entorn luterà: temes molt senzills, amb notes que corresponen a cadascuna de les seves melodies. una síl·laba de la lletra, ritme quadrat i lletres que expressen una fe elemental. A més del valor purament musical de les melodies individuals, el coral és una mena d’exercici espiritual que té com a objectiu l’enfortiment dels vincles de la comunitat de fidels, no la pregària aïllada de l’individu. La reelaboració d’aquestes frases senzilles a l’orgue, així com la seva inserció dins de les cantates sagrades, produeix, doncs, un doble efecte de recordatori d’un “repertori” i d’intensificació del seu impacte mitjançant l’accentuació de les seves connotacions estètiques.
BWV 544
Any 1727/31
En clau de si menor
Indicació de temps.- Preludi i fuga
Per a orgue
És una de les poques obres per a orgue de Bach que no pertany a un cicle i del qual ha sobreviscut l’autògraf, amb la part del pedal anotada amb tinta vermella sota els pentagrames musicals. Com que el paper porta la data de fabricació de 1727, es creu que a partir d’aquesta data, però en un període no superior a 1735, Bach va treballar a intervals regulars en composicions per a orgue ja escrites anteriorment, reelaborades de tant en tant, integrades o repensades gairebé. completament. Precisament per això, les vuit composicions nascudes en aquesta època resumeixen de manera molt eficaç l’exuberància dels seus anys de joventut amb la tècnica i la flexibilitat expressiva adquirida amb experiències posteriors. És un exemple perfecte d’una operació de síntesi semblant: en ell, de fet, s’hi troba el gust per una sonoritat monumental, la intensitat dramàtica de l’expressió i l’evolució del llenguatge contrapuntístic d’una manera quasi. estil de diàleg entre les veus implicades en el joc. L’absència del pedal, a la part central de la Fuga, també permet que l’organisme sonor adquireixi una sensació de lleugeresa que, combinada amb el rigor de l’escriptura, atorga un efecte especial d’espacialitat al contrapunt. En un altre lloc, per exemple a la Cantata BWV 198, l’anomenada oda de Trauer, Bach havia associat la tonalitat de si menor amb una sensació de patiment molt accentuada. Aquí, malgrat les lectures que l’han volgut veure com la representació simbòlica d’un camí que va del dolor a la gràcia, la impressió és la d’un desenvolupament problemàtic desproveït de zones de repòs, sobretot a l’estil tocata del Preludi, i de una aproximació no menys interrogativa i enigmàtica també a la Fuga, en què les relacions sonores apareixen més resoltes.
BWV 545
Any 1708/17
En clau de do major
Indicació de temps.- Preludi Largo – Fuga
Per a orgue
La forma del «Preludi» és simètrica, el tema de l’exposició en clau inicial passa a la dominant i aquí es desenvolupa amb diverses imitacions que després, a poc a poc, porten a la recapitulació i després a la conclusió.
El ritme segueix el ritme de setzenes, sense interrupció, de principi a final. Pràcticament el Preludi es desenvolupa només al voltant dels tons tònics i dominants.
La «Fugida» té lloc sense contrastos notables. De caràcter solemne, escolar i fluid en les elaboracions; la prevalença de l’element melòdic fa que sigui molt agradable per a l’oient. És interessant constatar, al final de la peça, la represa del tema harmonitzat quasi coral; aquest nou procediment dóna una impressió més solemne al pany.
Hi ha diverses versions d’aquesta peça. La versió original no ha sobreviscut.
BWV 546
Any 1723/29
En clau de do menor
Indicació de temps.- Preludi i Fuga
Per a orgue
El preludi és grandiós i alhora extens ja que es desplega fins als 144 compassos. Està construït a base de fragments mà contra mà que s’omplen amb tresillos, en forma d’acord o arpegiats. El motiu inicial torna una vegada i una altra, tant en la dominant menor com en la tònica menor. Després del desassossec que ens deixa aquest preludi arriba la fuga, a cinc veus (que se senten juntes només a la reexposició al final de la mateixa), elaborada al voltant d’un subjecte que progressa per terceres. El mestre s’ho fa per construir una obra superba, d’un fort caràcter i d’un sabor intens com un bon vi.
BWV 547
Any 1738-42 o1744
En clau de do major
Indicació de temps.- Preludi i Fuga
Per a orgue
En el cas d’un autor metòdic com Bach no és fàcil identificar de manera esquemàtica els trets d’una evolució estilística que distingirien la seva primera fase de treball de les etapes finals de la seva extrema maduresa. Malgrat això, i més enllà de la reutilització sovint de música composta anteriorment, es poden destacar alguns elements que ajuden a identificar el tipus de problemes que Bach es va plantejar a si mateix, si no precisament per reconèixer una progressiva estratificació dels estils d’escriptura.
Dels últims anys de Bach, per exemple, sabem que entre les preocupacions dominants de la seva obra hi havia la d’explicar el fonament sistemàtic de la seva música i, alhora, de reduir-ne l’aspecte virtuós, on les circumstàncies no l’exigien. . El veritable virtuosisme del difunt Bach (això queda clarament demostrat per l’oferta musical) rau més en el refinament intel·lectual del procediment que en l’execució tècnica de l’instrument. Precisament per aquestes característiques, el Preludi i fuga en do major BWV 547 es pot situar als anys entorn de 1744, encara que els documents en què es basava antigament aquesta datació ja no es consideren fiables. Bach renuncia a qualsevol mostra d’habilitat en el preludi, evita aquells encreuaments de mans i les velocitats que representen la disciplina atlètica de l’organista. En canvi tria un moviment continu, sense pauses, i un moviment jig en el qual l’arquitectura del concert i el contrapunt troben el lloc de la síntesi perfecta. El ritme, doncs, és constant, i el moviment de la melodia creix fins al moment en què torna a si mateixa, però en un disseny que perd la compacitat del principi, trencat com sigui per acords dissonants sobtats i per escales que procedeixen. de manera discontínua. El tema de la fuga està molt relacionat amb el del preludi: també en aquest cas el desenvolupament és depurat, amb molta atenció al detall però poc cridaner. S’introdueix un toc de solemnitat al final, quan amb l’entrada del pedal es reforça el teixit musical i carrega el tancament amb una llarga espera.
La tradició ha vist aquest Preludi i fuga en do major com una composició per Nadal. Certament, hi ha afinitats temàtiques amb la Cantata Christen, atzet diesen Tag BWV 63, destinada precisament al Nadal, encara que alguns comentaristes hagin assenyalat una altra Cantata, BWV 65, Sie werden aus Saba alle entre les possibles fonts de les idees de Bach, que en canvi celebra l’Epifania. Més que una clara referència litúrgica, hem de pensar en aquest cas que Bach va reutilitzar alguns temes o idees d’obres anteriors per les seves característiques exquisidament estructurals.
BWV 548
Any 1727/31
En clau de mi menor
Indicació de temps.- Preludi i Fuga
Per a orgue
El “gran” Preludi i fuga en mi menor BWV 548 és una de les obres mestres dels primers anys de l’estada de Bach a Leipzig i, de manera més general, una de les composicions que marca amb més claredat la direcció del seu desenvolupament musical cap a una idea expressiva. Essencialitat i rigor conceptual. A primera vista, aquests dos aspectes poden semblar contraris a l’efecte grandiós de monumentalitat que prové especialment del preludi. No obstant això, n’hi ha prou de constatar fins a quin punt Bach s’allunya, en aquest cas, de la tradició, que assigna una progressió quasi improvisada al preludi, i fins a quin punt calcula la distribució dels pesos musicals fins al més mínim detall, per entendre com l’arquitectura d’aquesta obra deu d’aquella necessitat de racionalització que per al músic sempre va representar el suport de la recerca expressiva, mai la seva negació.
El to tràgic de l’inici ens ha fet pensar sovint en l’obertura de la Passió segons sant Mateu, mentre que les interpretacions més inclinades al simbolisme han vist en el moviment descendent de la conducta temàtica la imatge de la caiguda de l’home al món de la pecat i mort. Certament, la solemnitat del Preludi depèn de la densitat del contrapunt, així com de la varietat de figuracions i solucions harmòniques dissonants que conflueixen en un teixit compacte, malgrat la multiplicitat d’episodis en què aquest es divideix. La Fuga es basa en un tema més senzill, però no per això menys ambiciós, afegint al compromís virtuós un refinament de concepció que combina l’estil arcaic de la tocata amb el més modern del concert. Amb una imatge que fa temps que ha influït en la recepció d’aquesta composició, accentuant el seu caràcter monumental, Friedrich Spitta la va definir com “una simfonia en dos moviments”. N’hi haurà prou amb dir, però, que no hi ha cap aspecte de l’art orgue de Bach que no estigui representat, des del virtuosisme extrem fins a la recerca expressiva més radical, per fer del Preludi i fuga en mi menor BWV 548 una de les obres més representatives. al seu catàleg.
BWV 549
Any 1705 revisada el 1723?
En clau de do menor
Indicació de temps.- Preludi i Fuga
Per a orgue
El Preludi i fuga en do menor BWV 549 pertany a una fase encara més primerenca de l’obra de Bach, en un període entre 1700 i 1703, una composició molt eficaç, tot i ser considerada relativament simple i discontínua en comparació amb altres obres de la mateixa època. Bach busca el seu propi codi lingüístic, evidentment se sent atret per la sequedat quasi ascètica de la literatura orgànica alemanya del segle XVII, però no escatima en solucions virtuoses que en aquest cas prenen un accent fosc, com si la preocupació imperant fos subratllar el clima expressiu determinat per la tonalitat, el mateix que l’edat romàntica hauria associat de bon grat al registre del patètic.
BWV 550
Any cap al 1710
En clau de sol major
Indicació de temps.- Preludi i Fuga
Per a orgue
Precisament és possible que fos composta a la seva última etapa d’Arnstadt, mentre era organista de la Neue Kircke. És una veritable obra d’art quant a contrapunt i estructura escrita de manera imponent.
En aquest «Preludi» predomina l’estil de la Toccata: les cadències «bravura» s’alternen amb el manual i el pedal al qual responen els diàlegs entre els teclats, en propostes i respostes. Un llarg ampli a la manera de Händel conclou la gran digressió musical sobre una suspensió a la dominant amb un efecte grandiós.
Ataca la «Fuga» immediatament després.
El tema, viu i viu, es presta molt bé a la composició d’aquesta brillant fuga, gens fàcil per l’entrellaçament del pedal i els teclats.
El «Preludi» i la «Fuga», junts, recorden les Toccates de Buxtehude i Bruhns per la varietat dels seus procediments i per la imaginació lliure en què l’element virtuós alterna amb el contrapuntístic i el completa.
BWV 551
Any 1707
En clau de la menor
Indicació de temps.- Preludi i Fuga
Per a orgue
En comparació amb els esforços més famosos de preludi i fuga de Bach , això és bastant maldestre en el seu contrapunt (limitant-se amb cautela a dues o de vegades tres veus), per la qual cosa es creu que és Bach extremadament primerenc , potser fins i tot la seva primera peça d’orgue. Per poc que sigui el contrapunt, la peça en el seu conjunt mostra un interessant sentit de l’arquitectura, que Bach desenvoluparà més endavant en la seva carrera, i mostra un cert estil en l’ús de les notes de pedal. Bach sembla haver modelat aquesta peça sobre les fugues de cinc seccions de Buxtehude
