D 812
Sonata
Any 1824 Primavera
Primera publicació 1837
En clau de do major
Indicació de temps.- Allegro moderato (En do major major)
Andante (En la bemoll major )
Scherzo. Allegro vivace — Trio (En do major)
Finale. Allegro vivace (En do major)
Per a piano a quatre mans
«Gran Duo» no sembla haver estat el títol del compositor (o si més no, no hi ha hagut cap prova que ho fos), tot i que aquest és el títol pel qual l’obra ha estat més coneguda.
Empès per les seves precàries condicions econòmiques, el 1824 Schubert va acceptar reprendre la seva activitat com a professor de música, que havia abandonat per l’exclusiva i absorbent de compondre. “Contractat” pel comte Esterhazy com a professor de piano per a les seves dues filles, Schubert va marxar amb la família noble cap a Zseliz, a Hongria. Malgrat el clima i l’ambient serè, Franz parla d’aquesta estada a les seves cartes sense entusiasme, i amb expressions de viva nostàlgia per la vida vienesa; pel que fa a la seva activitat creativa, aquest 1824 està marcat per nombroses pàgines per a piano a quatre mans -òbviament destinades a les dues comtesses-, entre les quals hi ha la Sonata en do major, també coneguda com a “Gran Duo”, i publicada pòstumament com a op. 140. Abans d’això, Schubert havia compost per a aquesta formació una sèrie ininterrompuda de Danses, Marxes, Laendler: una producció fluida que va crear —malgrat alguns exemples aïllats de Mozart i Beethoven— el gènere de la Hausmusik, és a dir, música no pensada per a concerts, sinó concebuda per a un ambient petit i íntim, un saló on uns quants amics es reuneixen pel plaer de fer i escoltar música junts, potser amb l’addició d’unes quantes danses.
Però aquest Duo, de dimensions grandioses, d’arquitectura àmplia, sembla anar més enllà de la destinació ocasional (tot i que evidentment tenint en compte les possibilitats tecnicomanuals dels joves pianistes als quals està dedicat); i el títol de Sonata, utilitzat per Schubert només en un altre cas -op. 30 de 1818- ens permet reflexionar sobre aquesta forma que amb Schubert experimentarà la seva última temporada lluminosa, abans que el Romanticisme l’abandoni per decantar-se pels gèneres més immediats i àgils de l’Impromptu, la Balada, la Cançó sense paraules, el Preludi.
D 813
Vuit Variacions sobre un tema original
Any 1824
Primera publicació 1825
En clau de la bemoll major
Indicació de temps.- Tema i vuit variacions
Dedicatòria per al Comte Anton Berchtold, Camarlenc de Sa Majestat l’Emperador
Per a piano a quatre mans
Període Romàntic
L’estiu de 1824, Schubert treballava a la residència Esterházy com a professor de música. La més jove de les seves alumnes va ser la comtessa Carolina; va tenir una relació amorosa amb ella i probablement va escriure les Variacions D. 813 per a ella, perquè les interpretés amb la seva germana Marie, una música del mateix rang que Carolina. En una carta al seu germà Ferdinand, Schubert va escriure: «He compost una Gran Sonata i Variacions sobre un tema de la meva pròpia invenció, totes a quatre mans». Sens dubte, aquestes van ser la Sonata en do major per a piano a quatre mans op. post. 140 D. 182, més coneguda com el Gran Duo, i les Vuit Variacions en la bemoll major sobre un tema original per a piano a quatre mans D. 813, que els amics de Schubert van apreciar plenament, si bé Moritz von Schwind, escrivint a Franz von Schober, recorda: «Les noves variacions per a quatre mans són quelcom extraordinari. El tema és alhora grandiós i lànguid, l’escriptura és molt rigorosa i alhora lliure, noble. Aquestes pàgines es desenvolupen en vuit variacions completament autònomes i cadascuna, de tant en tant, sembla ser el tema». I de fet és exactament així: cada vegada el compositor ens presenta clarament el perfil temàtic, però amb personatges en constant canvi: poques pinzellades, però incisives, efectives. Després d’haver observat el tema en la seva versió original desplegant-se sobre dos grans arcs amb el seu ritme de marxa típic, la primera variació intervé sobre tresells arrodonits i fluids, mentre que la segona és més incisiva, amb la reaparició de la pista rítmica amb punt original i l’empenta al baix de semicorxeres ràpides; la tercera variació és tranquil·la, plena de lirisme, seguida d’una quarta bullent i agitada per les figuracions sinuoses. Però es toquen altres estats d’ànim: patos i elegia (cinquena), elegància i solemnitat (sisena), un trist refugi en un mateix dins d’un somni romàntic adormit (setena); finalment, el descobriment d’una versió elegant en forma de siciliana (vuitena), recolzada per una incisió contundent sobre una nota amb punt.
D 818
Divertiment a l’hongaresa
Any 1824 Tardor?
Primera publicació 1826
(primer publicat com a Op. 54)
En clau de sol menor
Indicació de temps.- Andante
Marcia: Andante con moto
Allegretto
Dedicatòria per a Katharina von Laszny, nescuda Buchwieser
Per a piano a quatre mans
Període Romàntic
Els mesos centrals de 1824 van ser el segon dels dos estius que Franz Schubert va passar ensenyant música a les filles del comte d’Esterházy a casa seva a Zseliz. En cap d’aquestes dues llargues estades lluny de la seva estimada Viena i de la companyia dels seus estimats amics, Schubert va ser gaire feliç, però, característicament, gairebé no va permetre que el seu descontentament l’aturés de treballar. La major part de la música composta durant l’estiu de 1824 és per a piano a dues mans (un format ideal si s’està ensenyant); potser la més sorprenent d’aquestes obres per a piano a quatre mans és el Divertissement à la hongroise en sol menor, D. 818, començat durant l’estiu però no acabat fins després de tornar a casa a Viena, que finalment es va publicar —en vida de Schubert , per variar— com a Op. 54.
El Divertissement à la hongroise, com el seu nom indica, té un marcat sabor hongarès (tal com un compositor austríac format a l’escola el podria absorbir), cosa que no és gens sorprenent tenint en compte la música folklòrica i gitana que Schubert va conèixer durant la seva estada a Zseliz. El primer dels seus tres moviments, Andante, és una mena de rondó que enfronta una melodia modal malenconiosa a una dansa més ràpida i trepitjant els peus.
El moviment central, Andante con moto, és una marxa amb algunes qualitats hongareses superficials atractives (l’acompanyament sincopat, molt semblant a alguns dels fons musicals hongaresos de Liszt , el peculiar anar i venir de la melodia).
El tercer moviment d’Allegro és de nou un rondó. Aquesta vegada, el material de la tornada és la mateixa música de dansa hongaresa colorida i repetitiva que es troba a la Melodia hongaresa de Schubert , D. 817.
Blair Johnston
D 823
Divertissement sur des motifs originaux français
Any 1826-1827
Primera publicació 1826 (Primer moviment9 1827 (Segon i tercer moviments)
en mi menor per a piano a 4 mans
El primer moviment al principi fou publicat com a Marche Brillante, Op. 63; segon i tercers moviments primer publicats com a Andantino varié i Rondeau brillant, Op. 84 Nº1-2)
Per a piano a quatre mans
Període Romàntic
Entre les moltes peces ocasionals compostes per Schubert en honor d’amics i per a ocasions més o menys felices, hauríem de situar l’Andantino varié sobre un tema francès, tot i que no se’n coneix la data exacta de composició i publicació. El mateix Deutsch no esmenta aquesta obra al seu catàleg, però probablement es tracta d’una obra escrita en els darrers anys de la vida del músic, després de les vuit Variacions sobre un tema de l’òpera Marie d’Hérold, que van aparèixer el febrer de 1827 i es van publicar a la tardor del mateix any com l’op. 82 amb una dedicatòria al “Sr. Cajetan Neuhaus, professor de filosofia teòrica i pràctica a Linz”. En aquest cas també, Schubert utilitza motius francesos per elaborar les variacions per a piano a quatre mans amb gran llibertat. La frase principal de l’Andantino és força malenconiosa i delicada i sobre ella l’autor construeix quatre variacions tímbriques plenes de nostàlgia romàntica i poesia íntima.
D 908 op 82 Nº1
Vuit Variacions en un tema de Hérold Òpera Marie
Any 1827
Primera publicació 1827
En clau de do major
Indicació de temps.- Tema i vuit variacions
Dedicatòria per a “Seiner Hochwürden (la seva reverència) Herrn Cajetan Neuhaus”
Per a piano a quatre mans
Període Romàntic
Compost el febrer de 1827 i publicat poc després, aquest quadern va tenir un veritable èxit al seu autor, i els crítics van arribar a portar el seu entusiasme fins al punt de veure-la com “la més reeixida de les obres de Schubert”. Avui somriem, però en aquest cas el músic va tenir sort en trobar el seu tema, “La cançó del moliner Lubin”, en una òpera que acabava d’aconseguir èxit a Viena. A més, és més afortunat, però és la marca d’una professió consumada que, després de la transformació duta a terme per ell, aquest tema li oferís possibilitats interessants a través de la seva estructura binària, amb una primera part essencialment rítmica, amb el ritme d’una marxa, i una segona, més animada i descriptiva, que evoca el tic-tac del molí. En farà un ús interessant, sense tanmateix justificar realment els superlatius de la premsa de l’època, excepte que dues variacions, la cinquena en la bemoll major i la setena en la menor, ens recorden el Schubert de la seva alta maduresa, la setena ( andantino ) en particular: “Un moment de reveria poètica, amb un to dolorós i nostàlgic, que deu poc al tema inicial; els dos registres es fusionen en un diàleg estret, el tema de la marxa roman com un record llunyà, distorsionat i suavitzat, sostingut per un pols ansiós, embolicat per les lleugeres boires de les escales que els envolten per tots costats… El clima esdevé cada cop més evanescent… com un somni que s’escapa.”
Fantasia D 940 op 103
Any 1828
Primera publicació 1829 – Vienna: Diabelli
En clau de fa menor
Indicació de temps.- Allegro molto moderato- Largo- Allegro vivace- Tempo I
Dedicatòria per a la senyoreta la Comtessa Caroline Esterházy de Galantha, de qui Schubert estava enamorat (no correspost)
Per a piano a 4 mans
Període Romàntic
La propensió de Schubert a la Fantasia en el sentit romàntic com a poesia de la imaginació, expressió natural de la llibertat creativa, troba una confirmació addicional a la Fantasia en fa menor per a piano a quatre mans op. 103 D940, que data dels darrers mesos de la seva vida el 1828 i publicada pòstumament per Diabelli el 1829. I aquesta vibrant composició es podria definir veritablement com a música onírica, poesia sonora, per la figura estilística que expressa, pel caràcter trepidant i afectuós que comunica, pel sentiment que l’inspira i perquè, com se sap, la dedicatòria va ser la seva estimada antiga alumna Carolina, filla del comte Esterhàzy, per qui més d’un biògraf recorda com Franz sentia una atracció sentimental: un amor irrealitzable, però l’últim i tendre record de les vacances de Zseliz el 1824.
Allegro en la menor D 947 op 144 Lebensstürme
Any 1828
Primera publicació 1840
En clau de la menor
Indicació de temps.- Allegro ma non troppo
Per a piano a 4 mans, Lebensstürme
Període Romàntic
Hem d’agrair a l’editor Antonio Diabelli la creació del pintoresc títol substitut de l’Allegro en la menor per a piano a quatre mans, D. 947, Lebensstürme, de Franz Schubert . Schubert va compondre, o si més no, va completar, la peça durant el maig del seu últim any de vida. Tanmateix, Diabelli va mantenir l’obra en secret fins al 1840, moment en què va sentir que al públic vienès no li importaria gaire ni un sol moviment de sonata; calia un títol nou i més atractiu per assegurar-se que la peça tingués èxit.
L’Allegro en la menor no és l’única peça per a piano a quatre mans que Schubert va elaborar durant el 1828. També hi ha una Fantasia en fa menor (D. 940) i, més important, un Rondo en la major (D. 951) que molts creuen que és el final de la mateixa sonata inacabada de la qual l’Allegro en la menor és el moviment inicial. Certament, l’Allegro és una obra de la millor tradició sonata-allegro, una per a la qual un títol programàtic com “Lebensstürme” (“Tempesta de la vida”) és desafortunat. És un moviment de dramatisme immediat i electritzant, i d’expressió sublim com la que podríem esperar si fos una mena de poema simfònic; però, també ho són molts dels seus últims treballs en moviments de sonata, i no calen guions de pel·lícules per desvetllar els seus secrets.
Si no fos pel pianisme absolutament esplèndid de l’Allegro en la menor, i per la manera com les parts dels dos intèrprets s’entrellacen perfectament, gairebé es podria imaginar que l’obra és un moviment simfònic condensat per a dos intèrprets; el seu abast i escala són impressionants. Dins del primer tema hi ha tant una mena d’agressivitat marcial, que s’escolta des del principi, com el tipus de contrapunt intricat i aerodinàmic comú a les obres últimes de Schubert . El pas al segon tema, semblant a un coral, és harmònicament impactant, evitant les relacions tonals tradicionals i simplement baixant un mig to fins a la bemoll; Schubert finalment migra dins d’aquesta àrea temàtica celestial cap a una tonalitat de segon tema més “apropiada”, la de do major. Una resignació silenciosa pren el relleu a mesura que la peça avança cap als seus compassos finals, però es veu trencada per una contundent cadència de dos acords al final.
Blair Johnston
Rondó D 951 op 107
Any 1828 juny
Primera publicació 1828
En clau de la major
Indicació de temps.- Allegretto quasi andantino
Per a piano a 4 mans
Període Romàntic
Magnífic Rondeau
L’últim any de la massa breu vida de Schubert va ser molt productiu i va veure la creació de diverses de les seves millors obres. Entre aquestes hi havia la fantasia en fa menor per a duet de piano, diverses cançons, inclosa la notable “Serenata”, les tres últimes sonates per a piano, que són les obres en do menor, la i si bemoll, i la versió final de l’imponent Gran simfonia en do major. Una quantitat prodigiosa d’obra des de qualsevol punt de vista, això és encara més increïble tenint en compte que es trobava en la fase terciària de la sífilis i finalment al seu llit de mort per tifus com a complicació d’aquesta. Enmig de tot això, Schubert va acceptar un encàrrec de Domenico Artari, el seu editor, per a un “Gran Rondeau” per a quatre mans al piano i, a partir del juny d’aquell any, va començar a establir un tema senzill en dos quarts. Cada digressió posterior d’aquest tema pressiona suaument en una altra direcció, donant la impressió que tots són germans, molt còmodes entre ells. L’obra no arriba a grans altures, però tampoc traeix el que devia ser l’estat d’ànim deprimit i fins i tot desesperat del compositor, i en els seus deu minuts de durada emergeix com una peça de música per a piano melòdica, completament partiturada, finament elaborada i, en última instància, satisfactòria. L’obra és significativa en la producció de Schubert més per les circumstàncies en què es va produir que per la bona peça musical que es va convertir. És essencialment un retorn a l’època en què Schubert llançava peces curtes brillants i còmodes sense cap inspiració més gran que el caprici de produir alguna cosa perquè ell i els seus amics toquessin en una agradable vetllada musical. Tot i que evidentment no està dissenyada per ser interpretada pels seus amics o músics aficionats, la peça no exigeix ni a l’intèrpret ni a l’oient. Es va publicar només un mes després de la mort del compositor.
Michael Morrison
Fuga D 952 op152
Any 1828
En clau de mi menor
Indicació de temps.-Una fuga
Per a duet d’orgue o piano a 4 mans
Període Romàntic
Els orígens de la Fuga en mi menor, D952, van ser relatats per l’amic compositor de Schubert, Franz Lachner:
L’any 1828, el 3 de juny, Schubert i jo vam ser convidats per l’editor de la Modezeitung [Wiener Zeitschrift für Kunst, Literatur, Theater und Mode], Herr [Johann] Schikh, a una excursió rural a Baden, prop de Viena. Al vespre, Schikh ens va dir: “Demà al matí anirem a Heiligenkreuz, a escoltar el famós orgue d’allà. Potser tots dos podríeu compondre una petita peça i interpretar-la allà?”. Schubert va suggerir la composició d’una fuga a quatre mans, que va ser completada per ambdues parts cap a la mitjanit. L’endemà, a les 6 del matí, vam viatjar a Heiligenkreuz, on es van interpretar ambdues fugues en presència de diversos monjos.
Sonatina D 968
Any entre 1815 i 1819?
En clau de do major
Indicació de temps.- Dos moviments
Allegro moderato (do major)
Andante (la menor)
Per a piano a 4 mans
Període Romàntic
Introducció, Quatre Variacions en un tema original i Finale D 968A
primer publicat com a Op. posth. 82 núm. 2) Anteriorment D 603
Any 1824?
Primera publicació 1860
En clau de si bemoll major
Indicació de temps.- Introducció, Moderat
Tema original, moderat
Variació 1
Variació 2
Variació 3. Brillant
Variació 4. Més lent
Final. Vivaç
Per a piano a quatre mans
Període Romàntic.